Webquest de la interpretación de la obra
INTRODUCCIÓN
¿Qué es el arte?
Un producto original elaborado por el hombre artificialmente con la intención de comunicar pero cuyo principal objeto es el de ser contemplado.
– Artificialidad
– Artisticidad
– Comunicabilidad
– Esteticidad
El arte surge como una necesidad de crear objetos con fines específicos, muchos de ellos están relacionados entre si y otros se aíslan de acuerdo a un gusto o percepción. Existen diversas necesidades y a continuación se enlistan:
– Rito funerario
– Función didáctica
– Función ideológica
Estética
“Todo lo artístico es estético pero no todo lo estético es artístico”
Grupos fundamentales de la creación estética
– Técnicas artísticas bidimensionales.
– Técnicas Tridimensionales
– Técnicas constructivas
– Técnicas calcográficas
– Técnicas fotomecánicas
a Poesía
Ejercicio
Las Señoritas de Avignon(1907)
Museo de Arte Moderno, Nueva Cork
Esta inquietante imagen marca un punto de inflexión en el arte del siglo XX. distanciandose de la tradición, Picasso se burló deliberadamente de la idea según la cual los cuadros debían representar sólo lo que el artista podía ver desde un punto de vista concreto. Las “demoiselles” del título son prostitutas de un burdel barcelonés. En un primer momento, los cinco desnudos femeninos fueron pintados en el “estilo ibérico” que Picasso había desarrollado a partir del antiguo arte español. Pero en el verano de 1907 sintió la fascinación del arte africano y de Oceanía, y esto lo indujo a crear una desarmonía que consiguió volviendo a pintar la figura del lado izquierdo y dando a las dos mujeres del derecho rostros espantosos, parecidos a máscaras. La figura agachada también está distorsionada y se muestra desde dos puntos de vista simultáneamente, de espaldas y de frente, una idea revolucionaria para la época. Se consigue que ya no haya un único punto de vista: el que observa el cuadro ve lo que el artista vería si girase continuamente en torno a las modelos.
TAREA
Elaborar un trabajo donde de forma global se va a exponer de forma clara los siguientes puntos:
2. Espacio corpóreo revolucionario.
PROCESO
En grupos de 6 personas elabora una descripción de una parte del cuadro.
Para ello deberás seguir los siguientes pasos:
RECURSOS
http://www.unrc.edu.ar/publicar/cde/Monereo.htm
http://www.terra.es/personal/asg00003/picasso/avignon.html
http://artespana.nosdomains.com/biografia/avignon.htm
CONCLUSION
Este trabajo tiene como objetivo la visión del alumno del inicio de la revolución artística “picasiana”. Así mismo se pretende que el alumno aprenda a estudiar las trayectorias de una obra, además de la visión global de la misma.
¿Qué es el arte?
Un producto original elaborado por el hombre artificialmente con la intención de comunicar pero cuyo principal objeto es el de ser contemplado.
– Artificialidad
– Artisticidad
– Comunicabilidad
– Esteticidad
El arte surge como una necesidad de crear objetos con fines específicos, muchos de ellos están relacionados entre si y otros se aíslan de acuerdo a un gusto o percepción. Existen diversas necesidades y a continuación se enlistan:
- Necesidades Materiales manipulación de materiales y técnicas diversas.
- Necesidades Espirituales religión, magia o comunicación
- Necesidad innata de la humanidad.
– Rito funerario
– Función didáctica
– Función ideológica
Estética
“Todo lo artístico es estético pero no todo lo estético es artístico”
Grupos fundamentales de la creación estética
– Técnicas artísticas bidimensionales.
– Técnicas Tridimensionales
– Técnicas constructivas
– Técnicas calcográficas
– Técnicas fotomecánicas
a Poesía
Ejercicio
Las Señoritas de Avignon(1907)
Museo de Arte Moderno, Nueva Cork
Esta inquietante imagen marca un punto de inflexión en el arte del siglo XX. distanciandose de la tradición, Picasso se burló deliberadamente de la idea según la cual los cuadros debían representar sólo lo que el artista podía ver desde un punto de vista concreto. Las “demoiselles” del título son prostitutas de un burdel barcelonés. En un primer momento, los cinco desnudos femeninos fueron pintados en el “estilo ibérico” que Picasso había desarrollado a partir del antiguo arte español. Pero en el verano de 1907 sintió la fascinación del arte africano y de Oceanía, y esto lo indujo a crear una desarmonía que consiguió volviendo a pintar la figura del lado izquierdo y dando a las dos mujeres del derecho rostros espantosos, parecidos a máscaras. La figura agachada también está distorsionada y se muestra desde dos puntos de vista simultáneamente, de espaldas y de frente, una idea revolucionaria para la época. Se consigue que ya no haya un único punto de vista: el que observa el cuadro ve lo que el artista vería si girase continuamente en torno a las modelos.
TAREA
Elaborar un trabajo donde de forma global se va a exponer de forma clara los siguientes puntos:
- Contexto histórico en el que se desarrolla la obra.
- Rasgos que definen en el cuadro una transición hacia el cubismo.
- En que figuras se ve un cambio en la pintura y descripción de ellas.
- En el cuadro aparecen dos idea
2. Espacio corpóreo revolucionario.
PROCESO
En grupos de 6 personas elabora una descripción de una parte del cuadro.
Para ello deberás seguir los siguientes pasos:
- Describir el contexto histórico de la obra.
- Estudiar los rasgos distintivos de esa parte del cuadro. Matices, colores, temática.
- Englobar esta pequeña parte del cuadro en el conjunto de la obra.
- Se expondrá esta descripción por tres personas del grupo, cada una de ellas un punto. Nos apoyaremos en una diapositiva de la obra.
- Ojos Ibéricos
- Seno geométrico
- Fruncido fragmentado
- Contornos color malva
- Naturaleza muerta simbólica
- La máscara.
RECURSOS
http://www.unrc.edu.ar/publicar/cde/Monereo.htm
http://www.terra.es/personal/asg00003/picasso/avignon.html
http://artespana.nosdomains.com/biografia/avignon.htm
CONCLUSION
Este trabajo tiene como objetivo la visión del alumno del inicio de la revolución artística “picasiana”. Así mismo se pretende que el alumno aprenda a estudiar las trayectorias de una obra, además de la visión global de la misma.
